Kengné Téguia
       About



                                                      




Kengné Téguia (n.1987, France) is an artist based in Paris. First self-taught, he joined the School of Fine Arts in Nantes in 2014, then the National School of Art of Paris-Cergy in 2017. Performer and videographer, his practice - passed to the filter of aesthetics queer, experimental cinema and pop music - reinvested the figure and condition of the cyborg. Kengné Téguia exploits in this double space his body and his deafness, playing and foiling the expectations of the public. This deafness that it exposes is not the point of attachment of a conventional work on the handicap or the accessibility. On the contrary, it is the place of a real method of investigation on the one hand, and of subversion on the other hand, which leads the public to question its own hearing. Incantation, dissonance, the imperceptible are all strategies to increase or blur the reception of works. From then on, the artist's videos and performances give access to a shared space, dreamed, fantasized of our memories, our memory and our imagination.   

        

          Caroline Honorien.




kengne.teguia@gmail.com
   

Kengné Téguia (n.1987, France) est un artiste basé à Paris. D’abord autodidacte, il intègre l’école des Beaux-Arts de Nantes en 2014, puis l’école nationale d’art de Paris-Cergy en 2017. Performer et vidéaste, sa pratique - passée au filtre de l'esthétique queer, du cinéma expérimental et de la musique pop - réinvestie la figure et la condition du cyborg. Kengné Téguia exploite dans ce double espace son corps et sa surdité, jouant et déjouant les attentes du public. Cette surdité qu’il expose n’est pas le point d’accroche d’un travail conventionnel sur le handicap ou l’accessibilité. Elle est au contraire le lieu d’une véritable méthode d’investigation d’une part, et de subversion d’autre part qui porte le public à interroger sa propre ouïe. L’incantation, la dissonance, l’imperceptible sont autant de stratégies pour augmenter ou brouiller la réception des oeuvres. Dès lors, les vidéos et performances de l’artiste donnent accès à un espace partagé, rêvé, fantasmé de nos souvenirs, notre mémoire et de notre imaginaire.

                     

              Caroline Honorien.


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